
В Мемориальном музее Скрябина состоялся необычный концерт под названием «Теория Аффектов». Ансамбль «АКлассика» под руководством композитора и ведущего Дениса Хорова решил проверить, можно ли с помощью старинных методов управлять эмоциями в наши дни.
Идея концерта уходит корнями в эпоху барокко. В XVII–XVIII веках композиторы верили, что музыка оказывает прямое воздействие на наши эмоции: мажор вызывает радость, минор — печаль, определенные ритмы — гнев или, наоборот, ощущение величия. «Теория аффектов» — это своего рода попытка создать формулу для выражения чувств через музыку. Ансамбль «АКлассика» Денис Хоров решили проверить, работает ли эта теория сегодня. Они построили своего рода мост между разными эпохами, от Баха до современных композиторов.
Концерт прошел в форме диалогов. Программу разделили на контрастные пары: старинное и современное, тихое и громкое. В каждом блоке произведения «общались» между собой — разные, но связанные, они будто освещали друг друга, показывая, как менялась музыка.
В программе концерта прозвучали «Хроматическая фантазия» И. С. Баха (в переложении для цимбал), шуточное рондо Л. ван Бетховена «Ярость по поводу потерянного гроша», нежная прелюдия К. Дебюсси «Девушка с волосами цвета льна», звуковые зарисовки Стамбула Кузьмы Бодрова, произведения Я. Ксенакиса, Е. Фирсовой, А. Пярта и П. Карманова. Кульминацией стала мировая премьера — Токката для фортепиано Дениса Хорова.

Особую атмосферу этому вечеру придало ощущение свободы. Пианист Михаил Турпанов прекрасно передал и юмор в сочинении Бетховена, и современность Токкаты для фортепиано Хорова. В каждой ноте чувствовалась легкость. Ирина Стачинская не просто играла на флейте, она жила музыкой. В тихих моментах звук становился прозрачным, готовым исчезнуть. Но когда этого требовал сюжет, флейта звучала плотно и насыщенно. Александра Скрозникова показала слушателям, на что способна мандолина: от мягких, певучих мелодий до ярких, виртуозных пассажей. В руках Екатерины Анохиной по-новому зазвучали цимбалы. Оказалось, что на этом инструменте одинаково хороши и барочная полифония, и сложные ритмы Ксенакиса. Антонина Попрас дополнила концерт нежным тембром своего альта. Каждый музыкант гармонично вписывался в общее звучание ансамбля.

Сейчас, когда компьютеры предсказывают наши музыкальные вкусы, а нейросети пишут музыку в стиле известных композиторов, живое общение между исполнителем и слушателем становится чем-то особенным. В этот вечер не было разделения на «сложную» или «простую» музыку. Была только искренность чувств, переданная через звук. Бах, Бетховен, Скрябин, Пярт и Хоров говорили на одном языке. Их понимали без слов, потому что радость, гнев, нежность и грусть — это чувства, которые близки всем людям, вне зависимости от времени и места.
Главное, что показал этот концерт: за любой теорией, за любыми приемами игры и сложностями в нотах всегда стоит человек. Композиторы разных эпох говорили с нами об одном — о радости, боли, нежности, надежде. И неважно, слушали их триста лет назад или сегодня: «теория аффектов» по-прежнему работает.
Фото — Юрий Инякин
