
В Сочи завершилась Международная музыкальная академия Юрия Башмета — один из центральных образовательных проектов в рамках Зимнего фестиваля искусств. Каждый день молодые музыканты слушали ценные советы от мэтров исполнительства и композиции .
Помимо технических моментов — как лучше сыграть пассаж, как должна быть выстроена система занятий, как работать над звуком — преподаватели делились историями из жизни и учили мыслить более масштабно. Конечно, большая часть рассказов осталась в конкретных кабинетах, но бейдж журналиста и желание узнать всё помогли подглядеть за рабочим процессом. Вот какие советы нужно услышать каждому — музыканту и не только.
Татьяна Самуил (скрипка)
Нельзя входить в контекст музыки к середине произведения. Первые две ноты — и ты уже в контексте, ты должен показать всю палитру. Нужно вводить себя в эмоциональное состояние до того, как прикоснуться к инструменту, а потом много работать, чтобы передать это ощущение через звук.
Екатерина Мочалова (домра)
Всё делать через триаду «слышу-играю-контролирую». Сначала услышать ноту, потом ее сыграть, а затем задуматься: получилось сделать так, как я услышал, или нет. Если не получилось — почему? И если получилось — почему?
Алекс Кляйн (гобой)
Музыканты — особенные люди. Это не просто профессия, это призвание. Это огонь, который горит в сердце. И я бы сказал молодым музыкантам: пусть мечта станет вашей жизнью. Никогда не сдавайтесь. Что бы ни происходило.


Валерий Воронов (композитор)
В музыке, как и в жизни: не надо ничего бояться. Особенно в вашем возрасте. Пробуйте, ошибайтесь, отстаивайте свою позицию, ищите.
Венсан Люка (флейта)
Музыканты по всему миру думают о технике, соревновании, исполнительском уровне — и забывают о музыке. Они занимаются, занимаются, занимаются, а потом выгорают и бросают, потому что не понимают, ради чего вкладывают столько сил. Не забывайте о музыке, когда играете гаммы, пассажи, сложные места. Идите к результату.


Фото — Дмитрий Коробейников, Алексей Молчановский, Евгений Евтюхов
