Опера Георга Фридриха Генделя «Альцина» — довольно частый и любимый гость на музыкальных сценах Москвы: ее ставили в Большом театре, играли в программах Московской филармонии, а сейчас она идет в театре Натальи Сац. 23-го марта в рамках фестиваля «Московское барокко» в Московском концертном зале «Зарядье» прозвучала концертная версия этого произведения, наполненного магией, страстью и интригами.
Созданная в 1735-м году, «Альцина» — одна из самых ярких опер Генделя в жанре seria. В основе сюжета лежит сказочная история из рыцарского эпоса «Неистовый Роланд» Лудовико Ариосто: могущественная волшебница Альцина очаровывает своих жертв, заманивая их в иллюзорный мир. Однако, как и положено волшебству, созданному не любовью, а колдовством, этот мир обречен на разрушение.
Концертный формат позволил сосредоточиться на главном — музыке. Вместо сложных декораций и сценического действия красоту, волшебство и атмосферу эпохи должны были передавать голоса и актерское мастерство певцов. Вокальная сторона оказалась определяющей, но исполнение «Альцины» получилось неравномерным — некоторые солисты блеснули виртуозной техникой, а другие, увы, не смогли раскрыться в полной мере.
Удачно выступили лишь несколько артистов. Сопрано Василиса Бержанская, представившая Альцину, впечатлила воздушностью звучания в начале оперы. Ее искрящийся голос легко парил над оркестром, украшения были виртуозными, а самое главное — в духе эпохи. Во втором акте добавилось больше объема, страстности и романтической экспрессии, что несколько отходило от традиционной барочной манеры, но выглядело эффектно.
Еще одно сопрано — Ксения Нестеренко в роли Морганы. Поначалу она будто искала характер своей героини, но вскоре переключилась на нужный образ — и всё встало на свои места. Пассажи зазвучали как россыпь жемчужин, в голосе появились легкость, естественность, подвижность и даже игривость, особенно в быстрых колоратурах.
Оберто Лоры Григорьевой (меццо-сопрано) — настоящая находка этой версии «Альцины». Ее исполнение отличалось не только техническим мастерством, но и особенно тонким, чутким пониманием барочной стилистики, бережным отношением к специфике своей партии.
Не так хорошо показали себя другие важные герои оперы.
Контратенор Вадим Волков (Руджеро), к сожалению, оказался в сложной ситуации. Было слышно, что певец не в идеальной вокальной форме из-за проблем со здоровьем: на нижних нотах в партитуру Генделя часто вмешивались сип и хрип, а иногда звуки просто проваливались. Хотя верхний регистр звучал достойно, общая картина лучше не становилась. Для исполнителя главной партии такой вокальный дисбаланс — серьезный минус. Тем не менее, мужественно продержаться в сложном физическом состоянии на сцене до конца и не подать вида перед публикой — большой плюс, показывающий умение владеть собой даже в такой безвыходной ситуации.
Меццо-сопрано Александра Антошина (Брадаманте) выигрышно звучала в сольных номерах. Все украшения и пассажи исполнены чисто и технично, хотя можно было заметить, что подобные моменты даются не без усилий. Немного приглушенный тембр, к сожалению, не смог пробиться сквозь оркестровую ткань: голос показался тускловатым, низкие ноты практически не были слышны.
Ансамбли тоже мимо: в терцете с Бержанской и Волковым разница в звучности была очевидна — партия Брадаманте «утонула».
Оркестр пытался сглаживать вокальные «шероховатости». Дирижер Симоне Ори продемонстрировал безупречное владение стилистикой барочной музыки и внимательное отношение к вокалистам. Его работа с оркестром была гибкой и чуткой: он удерживал баланс между инструментальными партиями и певцами, стараясь помочь даже тем, у кого возникали сложности. В быстрых номерах дирижер добивался энергичного, но четкого ритмического рисунка, а в медленных — выстраивал выразительные фразы. Единственным заметным минусом была киксующая медь, которая вышла на сцену ради одного номера — к несчастью, именно на соло контратенора. Это сочетание оказалось неудачным и лишь подчеркнуло вокальные проблемы Волкова. Однако в целом звучание оркестра стало одним из самых приятных моментов вечера.
Фотографии предоставлены пресс-службой зала «Зарядье»
