Для многих Гнесинка — это не просто название учебного заведения, а синоним качественного музыкального образования и академических традиций. Но всё начиналось с малого: с первой вывески училища, случайной встречи в имении Гончаровых и дружеских связей. Знаковые для Гнесинского дома предметы — картины, афиши, фотографии и письма — можно было увидеть на выставке к 130-летию Гнесинской …
Заметки
Открываем, оцениваем, размышляем. Без границ и без фальши.
«Художник Пауль», симфония в четырех частях
Композитор пишет симфонии — это явление обычное и ничем не примечательное. Ко дню рождения немецкого гения ХХ века Пауля Хиндемита мы тоже решили написать симфонию — журналистскую. Вместо нот — слова, вместо звучания оркестра — литературные приемы. Тишина в зале! За дирижерским пультом Марина Макаренко.
Мини-гайд: как научиться понимать современную музыку?
С чего начать погружение в современную академическую музыку? И можно ли вообще научиться ее понимать? Именно такие вопросы задавала я себе, когда случайно оказалась на премьере Скрипичного концерта Владимира Горлинского. На моих глазах кто-то уходил из зала прямо во время исполнения, кто-то шептался с соседом, упрямо тыча пальцем в программку. А я понимала, что не могу оторваться от разворачивающегося на сцене перформанса. Осознав, что мне нравится ритмичный скрежет, вокал через рупор и пронзительное звучание скрипок, я захотела большего — разобраться в этой музыке.
Вальс под названием Штраус
«Голубой Дунай», «Юношеские мечты», «Почтальон любви» — такие поэтичные названия носят творения австрийского композитора Иоганна Штрауса-младшего. За свою жизнь он написал около 500 опусов, большая часть из которых — танцы: вальсы, мазурки, польки, галопы… «Николай», «Конфета», «Электромагнит» — набор слов? Нет, это тоже названия миниатюр Штрауса. Что-то из этого — дань моде, а что-то прячет в себе историю пылкой любви. Сегодня исполняется 200 лет со дня рождения «короля вальсов». Марина Макаренко решила поздравить композитора с юбилеем и разобрать самые необычные заголовки его произведений.
Три вопроса по Фраю
Мы часто слышим фразу: «Будешь много заниматься — обязательно станешь востребованным исполнителем». Но если оторвать глаза от нот, убрать руки с инструмента и посмотреть вокруг, то окажется, что просто «хорошо играть» — еще не значит сделать успешную карьеру и реализоваться в профессии. Современный музыкант должен уметь всё: организовывать концерты, общаться с прессой, продвигать свой публичный образ в социальных сетях — фактически, стать продюсером самому себе. Как это сделать, рассказал гнесинцам Ханс-Йоахим Фрай — международный арт-директор, менеджер, режиссер, экс-худрук фонда «Талант и успех». Его лекция была посвящена выстраиванию международной карьеры музыканта. Тема жизненная, заманчивая и (в нынешних реалиях) очень непростая.
Музыка без сцены?
С 8 по 11 сентября в Москве собралась вся музыкальная Россия. На основной сцене «Мастерской «12» Никиты Михалкова» в рамках фестиваля «Современная музыкальная карта России» было исполнено 89 произведений композиторов из каждого региона страны. Особенность фестиваля в том, что авторы создавали свои работы специально для этого события. Для многих из них такой проект — шанс …
Зачем искусству стратегия
Кто такой продюсер и зачем он нужен музыканту? Почему сегодня смысл и идея иногда важнее техники исполнения? Этими вопросами всё чаще задаются молодые артисты. О том, как строить карьеру, планировать стратегию развития и находить собственный творческий путь, рассказал Евгений Стодушный, директор Московского государственного академического камерного хора. Делимся главными тезисами встречи-дискуссии «Продюсер как архитектор смыслов», которая …
Тайнопись Иоганнеса Брамса
30 сентября 1853 года 20-летний Иоганнес Брамс приходит к дому четы Шуман. Он долго не решается войти, стоит на пороге, держа в руках небольшую стопку нот и рекомендательное письмо своего друга, известного скрипача Йозефа Иоахима. В этот день Брамс из молодого, никому неизвестного композитора превратится в «истинного апостола» немецкой музыки. Роберт Шуман напишет в своем …
Киномузыка Альфреда Шнитке: взгляд на философию звука в кинематографе XX века
Киномузыка — важная сфера творчества Альфреда Шнитке. Композитор работал в кино на протяжении всей жизни и в течение более 30 лет (1962–1994 гг.) создал в общей сложности около 70 партитур. Многие рукописи хранятся в библиотеке Государственного оркестра кинематографии. В них представлены едва ли не все свойственные Шнитке принципы раскрытия художественных образов, работы с музыкальным материалом, …
Мой Шостакович
Когда говорят о музыке XX века, имя Дмитрия Шостаковича, как символ трагической силы искусства, звучит особенно остро. Его музыка — это хроника времени, зашифрованный протест, и, в то же время, тихий разговор с теми, кто готов слушать. Его биография — это история выживания художника в мире, где любое неверное слово могло стоить жизни. «Сочинения Д. …
Мой Шостакович
Д.Д. Шостаковичу В ней что-то чудотворное горит, И на глазах ее края гранятся. Она одна со мною говорит, Когда другие подойти боятся. Когда последний друг отвел глаза, Она была со мной в моей могиле И пела словно первая гроза Иль будто все цветы заговорили. А. Ахматова Однажды, очень давно, ещё в допандемийные времена, мне посчастливилось …
Мой Шостакович: музыка без права на утешение
Постижение творчества Дмитрия Шостаковича для меня стало особым интеллектуальным и эмоциональным опытом. Это путешествие в мир, где звуки обретают неожиданную власть над сознанием, где привычные представления о прекрасном подвергаются сомнению. Его музыка не открывается сразу — она требует внутренней работы, терпеливого вслушивания, готовности отказаться от устоявшихся эстетических шаблонов, в рамках которых нас выращивают с детства. …












